一、下午茶蛋糕和生日蛋糕的区别？
下午茶蛋糕比较小，口味也没有生日蛋糕的口味多
二、外孙的下午茶蛋糕文案？
给外孙准备的下午茶是一份蛋糕，这是他的最爱，看着孩子吃的满足的样子，作为家人就是最欣慰的，希望孩子每一天都能这么幸福。
三、下午茶和蛋糕有什么区别？
区别在于：下午茶主要分为low tea和high tea两种，这两种下午茶分类是狭义和广义下午茶的另一种表述。悠闲的贵族或上层社会一般食用low tea，low tea一般指午饭后、离午饭时间不远的下午茶，茶点一般是三明治、小煎饼；而劳工阶层多食用high tea。high tea一般指晚饭前的茶点 ，多以肉食为主。
蛋糕是一种古老的西点，一般是由烤箱制作的，蛋糕是用鸡蛋、白糖、小麦粉为主要原料。以牛奶、果汁、奶粉、香粉、色拉油、水，起酥油、泡打粉为辅料。经过搅拌、调制、烘烤后制成一种像海绵的点心。
蛋糕是一种面食，通常是甜的，典型的蛋糕是以烤的方式制作出来。
四、用下午茶当蛋糕可以吗？
一般用下午茶当蛋糕也是可以的，但是一般下午茶相对来说吃的是比较清淡的，即便是甜点也不会很甜，就是为了安抚一下自己一天的疲惫。
五、下午茶蛋糕里面有没有面包？
没有。下午茶一般由茶、三明治、司康饼、蛋糕与甜点组成。司康饼是英式下午茶的精髓，也是必备的茶点。它新鲜烤出，热乎乎地端上来，趁热切开，配上厚厚的浓缩奶油和新鲜果酱，咬上一口，唇齿间散发出满满的幸福感。 作为英国人典雅生活方式的象征之一，英式下午茶已发展成一个精致的仪式，很多下午茶餐厅都对着装和礼仪有要求。
六、莫奈名言？
1、画的立体，来自于它的阴影，人也是如此。——莫奈《日出·印象》英文：The three-dimensional painting comes from its shadow, so does man.
2、我们选择不拆穿爱情里的谎言，无非害怕失去。——莫奈《日出·印象》英文：We choose not to break through the lies in love, nothing more than fear of loss.
3、我曾以为，留住光，就可以留住你。——莫奈《卢昂大教堂》英文：I thought, keep the light, you can stay.
4、我想用一种鸟儿在唱歌的方式画画。——莫奈《卢昂大教堂》英文：I want to draw in a way that birds are singing.
5、我愿永远站在大海面前或波涛之巅。——莫奈《卢昂大教堂》英文：I will always stand in front of the sea or at the top of the waves.
6、我只能爱你一生一世，可这座我种下的花园，他们的生命足够穿越宇宙，伴你永生永世。——莫奈《干草堆》英文：I can only love you for life, but this garden I planted, their life is enough to cross the universe, with you forever.
7、在我心中，梵·高是一个孤僻的、固执的、癫狂的、纯粹的、金色的灵魂。——莫奈《干草堆》英文：In my heart, Van Gogh is a lonely, stubborn, crazy, pure, golden soul.
8、蔑视荣誉勋章本身，就是一枚一级荣誉勋章！——莫奈《干草堆》英文：Disdain for the medal of honor itself is a first-class Medal of honor9、我们选择不拆穿爱情里的谎言，无非害怕失去。——莫奈《睡莲》英文：We choose not to break through the lies in love, nothing more than fear of loss.
七、莫奈故事？
莫奈与《睡莲》的故事：《睡莲》是印象派绘画最具代表性的大师克劳德·莫奈晚年的作品，以令人叫绝的技法，在垂直的平面上描绘出波光粼粼的水面向远处延伸的视觉效果。在大师的笔下，是纯绿色的，而花朵却像暗红的火焰。看似随意的彩色线条笔触柔美，似乎让水流动起来，又像是捉住了一瞬间水面似真似幻的光和影。参观者站在画旁，就如同伫立在池塘旁边，竟能领略到“接天莲叶无穷碧，映日莲花别样红”的唐诗意境。
印象派是19世纪法国最重要的画派，是西方绘画告别传统进入现代的标志。印象派这个名称得自于法国画家克劳德·莫奈(1840---1926)的作品《日出印象》，该作表现了日光在多雾早晨的美妙景象，用短促而有些零乱的笔法表现了雾气朦胧的意境，被当时保守的批评家嘲笑为“印象派”。莫奈是一个外省来的青年画家，在巴黎，他生活窘迫，艺术上受到主流的排斥，但是他顽强地坚持着，组织了印象派画家的多次展览，随着时间的延续他们逐渐得到了社会的承认。中年以后的莫奈在绘画上有了市场，经济 状况大为好转。于是他在巴黎郊外的吉维尼村建造了一个人工的池塘，并引入河水，形成一个水上的花园。莫奈还在池塘周围种植了各种垂柳和花卉，在池塘里则繁殖了大量睡莲。在午后的阳光下，如镜子般的水面上，睡莲飘浮，这些异常的水生植物，大叶子向外平摊开来，和令人神往的花朵奇怪地移动着，西方的色彩、光线和东方的诗意情调在这里巧妙地交汇在一起。晚年的莫奈几乎将所有的精力都投入到了有关睡莲的创作当中去了。
莫奈展出了第一批12张睡莲池塘作品，当时作品中还有日本式的小桥，它从苍翠遮天的树丛中拱起，形象十分生动别致。1904年以后，莫奈又画了48张睡莲连作，这里已经没有了小桥，池内的睡莲更加简练,有的时候天空看不见，水画得很深沉。展览获得了巨大的成功，当时的评论家不再吝惜他们的赞美 ：“我们认为较早的那些组画不能够和这些非凡的池塘景色相比。它们把春天俘获到画廊里。淡兰和深兰的水，金液一般的水，反映着天空和池岸边的变化莫测的水，在倒影之中淡色的睡莲和浓艳的睡莲盛开着。绘画如此近似音乐和诗歌，谁曾见过?这些绘画中含有内在的美，精炼、深邃；是戏剧和协奏的美，是造型和理想的美。”晚年的莫奈视力越来越差，白内障几乎使他失明，但他仍然坚持作画，在风格上更加简洁、抽象，具体的花卉、睡莲都消融了，只有颤动的笔触和闪烁、跳跃的色彩，我们分不清哪里是水面，哪里是水底，哪里是倒影，作品具有东方式的梦幻气息。
有人认为莫奈晚年的睡莲题材过于单一，过于讲究技巧，不如他19世纪的作品那样有革新性。因此在他去世后他的池塘花园和画室长期空置，很少有人过问。然而在1950年以后，随着抽象表现艺术的兴起,人们逐渐认识到画家的睡莲实际上离开了印象派对自然的自然主义的描摹，走向了前人从未有过的自由的、主观的表现领域。画家在表现池塘时，将自己的意愿驾于自然之上，这无疑在艺术史上是很有突破的进展。如今法国政府在吉维尼村他的池塘边建造了一座圆厅型的博物馆，厅内四壁陈列着《睡莲》系列作品。这些作品环绕着观众周围，池水和莲叶无边无际，虚幻缥缈，让人们好像飘浮在水面上，十分奇幻和迷人，这也使博物馆成为了巴黎最重要的旅游景点之一。
八、画家莫奈？
莫奈是指克劳德·莫奈，法国印象派画家。
奥斯卡-克劳德·莫奈（1840年11月14日-1926年12月5日），法国画家，被誉为“印象派领导者”，是印象派代表人物和创始人之一。
莫奈是法国最重要的画家之一，印象派的理论和实践大部分都有他的推广。莫奈擅长光与影的实验与表现技法。他最重要的风格是改变了阴影和轮廓线的画法，在莫奈的画作中看不到非常明确的阴影，也看不到突显或平涂式的轮廓线。光和影的色彩描绘是莫奈绘画的最大特色。
九、莫奈老婆？
1865年，莫奈认识了美丽的18岁的卡米尔。他们在巴黎相识，便迅速坠入爱河。然而，莫奈家庭并不赞同这段婚姻，并且切断了他们的经济来源。
经历了艺术道路的打击和生活困迫的日子，直到1870年，莫奈30岁，卡米尔23岁，大儿子三岁的时候，莫奈的家庭最终接受了卡米尔，他们结婚了。
十、莫奈妻子？
莫奈有二位妻子，第一任妻子——卡米勒，1879年她不幸因病去世。莫奈的第二任妻子名叫艾丽斯，她的家境是非常不错的，而她第一次结婚嫁的是百货业的大富豪，也是一名艺术收藏家，也正是因为这样她才会成为莫奈的赞助人之一。相关资料记载艾丽斯出生于1844年，在1876年的时候因为前任丈夫的关系成为莫奈的赞助人，但是在1877年的时候富豪的生意破产了，他不仅卖掉了所有的收藏品，而且还抛弃了妻子和孩子，失去赞助人对莫奈来说是个巨大的打击，然而他不得不打起精神来，因为他决定要照顾被抛弃的艾丽斯和几个孩子。
后来艾丽斯的前任丈夫在1891年的时候传来了死讯，而艾丽斯也在相处中和莫奈产生了感情，于是他们两人决定在一起生活，并且在1982年的时候结了婚。艾丽斯带来了六个孩子，而莫奈原本就有两个早逝妻子留下来的儿子，这样一来他们的生活往往会出现窘境，但是艾丽斯和莫奈的感情还是非常不错的，最后在1911年的时候艾丽斯离开了人世。